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榆社霸王鞭，是一个有着悠久历史的民间优秀文艺节目，它集舞蹈、武术、体育于一身，以节奏明快，粗扩豪放，铿锵有力，欢乐祥和的独特风格，受到当地群众的喜爱。每逢节庆之日，当一队队健男俏女、红装艳裹，持鞭上场舞动霸王鞭时，博
得观众的阵阵喝彩!
起源传说
榆社霸王鞭的起源，众说纷纭。民间流传，主要有三种说法：
一说秦末楚汉相争，项羽与刘邦击掌相约：“先入咸阳者王之”，后项羽一路过关斩将，所向披靡。每攻下一城池，项王便站在马上，挥舞马鞭，高歌竞舞，舞至酣时，命士卒折木为鞭再舞，共同欢庆胜利。其恢宏之状，动魄之情，吸引和感染了当地百姓，百姓纷纷效仿之。于是这种欢庆胜利的即兴舞蹈形式，就由军营传播到民间，逐渐演变为一种传统舞蹈节目。又说，项羽带兵在太行山一带作战，曾宿营榆社，故源出于榆社。因项羽自称西楚霸王，“霸王鞭”由此得名。
二说榆社古县志记载，西晋末年，五胡十六国中的后赵王石勒为榆社人。当时，赵王石勒不满西晋王朝的压迫，率众反抗，百姓纷纷响应，石勒的势力不断壮大，被誉为“王朝之魁”。此时，石勒立志称霸中原，他在打仗获胜之后，兵将们的喜悦之情难以自抑，便自发地持枪械手舞足蹈起来，这种舞蹈形式，流传到民间，逐步发展成为彩鞭形式，以表达赵王称霸中原之意。遂将这种舞蹈称之谓“霸王鞭”，而赵王家乡在榆社，“霸王鞭”自然也就发源于榆社。
三是相传宋代时，榆社人尚武成风，无论年老年少，皆有习武嗜好，武术高手很多。其中，有一老者武艺高强，无人可敌，人称“霸王”。古时无论官家还是商号，在运送金银财物时，都请他作保镖。其人善练鞭杆，鞭技出神入化，变化多端，功夫甚深。鞭杆长约1米，既是驱赶牲口的工具，又是防敌自卫的武器。在他的带动下，善使鞭杆的人越来越多，随着时间的推移，其鞭技逐渐派生出一种舞蹈形式。
以上三种说法尽管各执一词，但有几点是相同的。一是霸王鞭的确历史悠久，几乎长达2O0O余年，最短也有1000余年；二是发源地为榆社；三是霸王鞭是从战争或武术中演化而来的。它在榆社境内流行，即可成为上述三种说法的佐证。道具及基本技巧
榆社霸王鞭的道具是“双鞭”，即用长约l米的木棍或竹杆制成。棍杆两端系上小铁环、铜环，后改为铜铃.并系红绸布条或金色穗条。这样，舞动起来，丁当作响，彩绸飞转飘扬，格外醒目好看。
霸王鞭的基本技巧是：用鞭端磕打四肢为其基本动作。传说的打法为“八点法”，即：一点磕左手，二点磕右肩，三点磕左肩，四点磕大腿(平抬)，五点磕左小臂，六点磕右大腿(平抬)，七点磕右腿(平抬)，八点磕左脚掌(由身后跳起)。
后来，又发展为“四十点法”，即在原“八点法”的基础上，又加了三个“八点”，两个“四点”。磕打的位置不只限于四肢，还可磕打手腕、腰、腿外侧、后肩等部位，还有双鞭互磕、触打地面。1995年，在省、地群众艺术馆领导和专家的大力帮助指导下，对霸王鞭又作了进一步的艺术加工和改造，使霸王鞭又上了一个新的艺术台阶。将霸王鞭的动作发展到磕、打、推、转、挑、翻、荡、摇、摆、甩等10个花样，进一步丰富了表演队伍的造形变化。同时将整套舞蹈，分为《祝福篇》、《丰收篇》、《欢庆篇》三大部分，使霸王鞭的形式与内容更加协调、融合，并配以创作的音乐，使它既具有浓溢的乡土韵味，又具有鲜明的时代特色。
《祝福篇》表现劳动人民对风调雨顺之年、安乐幸福生活的祈盼；《丰收篇》表现五谷丰登、硕果累累和劳动人民丰收后的喜悦心情；《欢庆篇》表现劳动人民对幸福生活的憧憬向往。风格特色
榆社霸王鞭体现了节奏明快、粗犷豪放、喜庆欢乐为主调的风格。整个舞蹈、快慢结合、轻重有致，高低错落、刚柔兼俱、富于变化，表现出一种独特的艺术魅力。霸王鞭道具的装饰色彩与演员的服装色彩，均以大红和金黄为主色调，再加上明快的音乐伴奏，使霸王鞭呈现出一种欢庆、热烈、祥和的基调，抒发出一种浓厚的黄土高原文化气息，反映出劳动人民对美好生活追求的精神风貌。霸王鞭的另一个特点是，它具有显明的群众体育性质。当一对对男女表演起鞭舞来，全身各个肢体部位都在运动，自然而然地起到锻炼身体，增强体质的作用。霸王鞭的第三个特点是，它还可以锻炼和增进表演者的搏击能力。正如传说的那样，在过去从事武术的人，很喜欢舞弄鞭杆这一套拳术。如今霸王鞭的许多动作，就是从武术鞭技中习衍而来的。因此，久练霸王鞭舞，自然可以锻炼身体，提高自身的保卫能力。
由于霸王鞭具有以上一些特点和功效，千百年来，很受群众的喜爱。
建国前，榆社县的霸王鞭活动，就已基本普及，全县80%以上的村子，都有此项活动。城关附近，南川、西川一带，更为普遍，演技也很精彩。
建国以来，党和政府十分重视民间艺术的挖掘、整理工作。7O年代，榆社霸王鞭曾在晋中地区文艺汇演时获奖。改革开放，为榆社霸王鞭注入了新的活力。1982年、1984年，“榆社霸王鞭”在晋中地区全区汇演时，又两次获优秀节目奖。1992年，榆社汽车站排演的霸王鞭，在阳泉市汇演时荣获一等奖。1994年，榆社霸王鞭被列为晋中地区民间传统艺术开发项目。如今，在榆社县委、县政府的重视下，县文化馆“整理民间霸王鞭制作组”，对霸王鞭的舞蹈、。音乐、配器等，进行了大胆改革，使其更具时代特色。1995年，榆社霸王鞭被定为山西省第三届锣鼓艺术节表演节目，赴省城太原表演，受到省城各界群众的热烈欢迎和好评。
踢鼓秧歌是流传在朔州地区的传统民间舞蹈，尤以朔城区、平鲁区最盛行，流传也广。它以粗犷、刚劲、稳健、风趣的艺术特点。博得广大群众的喜爱。
据踢鼓老艺人相传。宋朝梁山伯英雄中，有一人被官府抓获。后被梁山弟兄乔装进城，劫狱救出。为纪念这一事，以后每逢元霄节，群众便扮成梁山英雄人物，敲锣打鼓，载歌载舞，进行庆祝。之后，年复一年，逐渐形成了踢鼓秧歌舞蹈。踢鼓秧歌男角扮相是杨雄、宋江、石秀、武松、林冲、阮家三兄弟等梁山英雄人物。多年来，每逢元宵节，民间艺人自行组成演出班，进行演出活动。一般在街头、广场、院落表演，故又称土摊秧歌。晚上表演时，表演者手持彩灯，在茫茫夜色中，犹如长龙，又似百花盛开。演出时不仅有标会(比赛)的形式，还有串会(闯台)，即围观群众被扮角拉动，经稍加打扮，就一起参加表演。“标会”结束，两摊或三摊的踢鼓秧歌班子会合，进行大场子表演，形成高潮。
表演形式有大场子、小场子和过街场子三种。拉花一手持扇，一手持彩巾，舞姿滑稽多趣，变化多端。有时还和观众斗趣。大小场子主要以表演的人数和节目形式而定。大场子一般在山区较为流行，参加人数最少不得低于十六人，多可达到六十四人或更多。表演时，常以两踢鼓(多扮老生)引路，每一踢鼓后，跟一拉花。队形有时成“一”字长蛇阵，或二纵队相并而行，或四纵队对阵而行，或穿插以各种阵式进行。小场子的前场叫山子，后场叫摊子，结尾叫落毛。
踢鼓的步法大而刚健，表演刚健奔放；拉花的步小而颤动，表演袅娜柔软。对舞的交手场类似武术中的对打，大场子红火热闹，气势大，阵式错综复杂。小场子表演者需有过硬的功夫和一定的技巧。过街场子是在大小场子进行前表演，穿街过巷，边走边表演，有宣传和召集人的作用。三种形式各有特点，一般是交叉进行。
踢鼓秧歌的音乐以鼓、锣、钗为主，配以唢呐、长号，奏起大小得胜和将军令曲牌，浩瀚奔放，显示出了塞外之气势。
每年春节到元宵节，为踢鼓秧歌活动日。从城镇到乡村，到处都是踢鼓秧歌。白天多在街头、广场表演，有的结合春节拜年和慰问，到门口、院落表演，晚上有的跟焰火活动(先表演，后放焰火)，有的找有旺火的场地活动。有的踢鼓秧歌和小演唱结合进行。解放前，踢鼓秧歌常演的小节目有《打酸枣》、《摘南瓜》、《拉老汉》、《观灯》等。解放后，这些节目大部停演，改为现代演唱节目。
解放后，踢鼓秧歌受到上级文化部门的重视。朔城区文化部门经过加工整理的《落帽》、《单凤朝阳》、《大王惩霸》等节目，赴中央、省、地参加文艺调演，均获奖。平鲁区组织的踢鼓秧歌曾赴延安参加全国民间文艺汇演，受到好评。
踢鼓秧歌有着鲜明的地方色彩和浓郁的生活气息，时到现在，每逢春节，这种古老的民间群众舞蹈，仍在城乡盛演不衰。 | 
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